Jádu - kultúra; Goethe Intézet
Woyzeck és esélyegyenlőség
Egy évvel halála előtt, 1836-ban Georg Büchner német drámaíró elkezdett dolgozni egy olyan színdarabon, amelyet egy igazi büntetőügy ihletett: egy férfi féltékenységből leszúrta szerelmét. Büchner a Woyzeck nevet is kölcsönvette ebből a valós esetből. Elég volt néhány, történelmileg igazolt kísérletet hozzáadni a katonák borsó zabkásával a kriméhez, és a dráma befejeződött - ha Büchner nem halt volna meg tífuszban 1837 februárjában. Még akkor is, ha Büchner csak néhány rendezetlen töredéket hagyott maga után, ébredjen fel Woyzeck a közönség figyelme még a 21. században is.
Így van ez egy Prága-Vinohrady hátsó udvarban is, ahol a D21 színház található. Ez a független alternatív színház, amely a Vinohrady Kis Színházból jött létre, 2012 óta létezik. Két színházterme van, amelyek befogadóképessége körülbelül 60, illetve 90 látogató. A nagyobb teremben, az úgynevezett Büchner-piramisban Woyzeck listázott.
Orvosi és társadalmi kísérlet
A D 21 Színház színészei és alkalmazottai Michal Dudekkel, mint Woyzeck élén vizsgálják a Büchner-produkcióban, hogy az embereket mennyire határozza meg előre a környezete, és mennyiben felelősek saját problémáikért. A főszereplő oda-vissza ugrik a többi szereplő között egy pingponglabdával. A jelenetek elrendezése is ezt az elvet követi. A Woyzeck körüli emberek szándékosan manipulálják, főleg fizikailag - amikor a dráma megíródott, az étrendjük alapján orvosi kísérleteket végeztek katonákkal. A költségek megtakarítása érdekében olyan étrendet kísérleteztek ki, amelynek során a katonák három hónapon át nem kaptak mást, csak borsókását. Ennek eredménye hallucinációk és mérgezések voltak. A prágai produkció témája egyben az a pszichológiai manipuláció is, amely Woyzeck képtelen beilleszkedni a társadalomba. Végül felhagyott minden emberi értékkel - és ezzel Marival és gyermekükkel való kapcsolatával.
Nem tagadhatjuk, hogy a D21 Színház készítőinek társadalmi-politikai elkötelezettségük és elszántságuk van. Repertoárjában többek között Václav Havels szerepel közönség, George Orwells 1984 vagy a színpadra állítást Fuks, amely egy idősödő író történetét felhasználva tematizálja a kommunizmus alatti szabadsághiányt.
A D21-ben Woyzeck alakját a hatalmasok projektjeként mutatják be. Jiří Ondra a karaktereket egyfajta hangárba vagy üvegházba helyezi, ahol az unalom kegyetlen játékká alakul át. Az igazgató szerint ennek politikai jelentése is van: „Büchner szövegének olvasata szerint nincs olyan, hogy„ esélyegyenlőség ”. A társadalmi szakadék széles, és minden erőfeszítés ellenére egy hátrányos helyzetű egyén nem változtathat meg semmit. "Hasan Zahirović színész szintén hozzájárult a dramaturgiai megvalósításhoz, beépítve a jugoszláv háborúkból szerzett saját tapasztalatait:" A háborúban az embertelenségre fény derül, hogy mindenki magában hordozza. Akinek nincs pénze, csak fegyver, annak hatalma van. Egy háborúnak sincsenek szabályai. Még akkor is, ha Büchner csaknem 200 évvel ezelőtt írta a szövegét: A boszniai háború idején minden mondatot kaptam Woyzeck Magam tapasztaltam meg. ”Zahirović mindenekelőtt arra a borzalomra utal, amely a fegyveres konfliktus után kezdődött. Meg van győződve arról, hogy ez a történet minden háborúban újból lejátszódik.
A D21 színháznak megvan Woyzeck szerepel egy olyan programban, amelyben a színházi előadás keretein kívül együttműködik az iskolákkal. Találkozók és megbeszélések folynak a készítőkkel, amelyeknek a tanárok érzékenységét is fel kell használniuk a témák iránt. Esetében Woyzeck arról a véget nem érő társadalmi nyomásról van szó, amelynek minden egyén még mindig ki van téve 2016-ban, 180 évvel a szöveg megírása után. Hana Mathauserová, a színház igazgatója az egyéni szintet hangsúlyozza: „Mindannyiunkon múlik, hogyan védjük meg magunkat ettől a társadalmi stressztől. A reklám hatásáról beszélek, a nők döntéseiről a gyermekek és a karrier között. Gyakran a pénzügyi szükségleteket is erkölcsi normáink fölé helyezzük. Ez mindannyiunkat érint - van, aki jobban elsajátítja, van, aki rosszabb.