Történetek és történelem
A tudományos kutatások most bebizonyították, miért lehetett ez az első brácsajátékos. A gleccser, amelyben az úgynevezett Цtzi található, végül is gyorsabb volt nála. Időközben azt állították, hogy Цtzi nem lehetett hegedűs, mert agyának nyomait találták a koponyájában, de miért ne lenne egy hegedűsnek egyáltalán agya, egy bizonyos, bár talán kicsi arányt neki kell tulajdonítani.
Johann Joachim Quantz 1752-ben írt a brácsáról
„A zenében a brácsát többnyire valami kisebbnek tekintik. Az ok valószínűleg ez lehet, mert gyakran olyan emberek játsszák, akik vagy még kezdők a zenében; vagy nincs különösebb ajándékuk a hegedűn való kitűnő teljesítmény érdekében; vagy azért, mert ennek a hangszernek túl kevés előnye van a lejátszója számára: ezért a képzett emberek nem szeretik, ha felhasználják rá. "
Johann Friedrich Reichardt 1776 polgári szerelmesek koncertjén
„A néhány ügyes ember (.) Nem tudja tökéletesíteni az egészet; mivel ez csak az összes rész egyenlőségével történhet meg. Szólója vagy koncertje mellett a virtuóz még az egyenlőség miatt köteles elrejteni különleges képességeit, és akkor ő nem más, mint a legalacsonyabbnak lennie, amely általában csak fényt vet az íróasztalra; Mármint a hegedűművész, akiről szinte általában azt gondolják, hogy csak annyit hall, amennyit a sarkában lát. "
Hector Berlioz 1836-os "Trait d'instrumentation et d'orchestration modern" hangszerelméletében
- A brácsaművészeket mindig a hegedűsök bizottságából vették át. Ha egy zenész nem tudta megfelelően felöltöztetni a hegedűoszlopot, átültették a brácsára. Ezért jött létre, hogy a hegedűsök sem hegedülni, sem brácsázni nem tudtak. "El kell ismernem, hogy ez a brácsa-parti előítélet korunkban sem veszett el teljesen, hogy a legjobb zenekarokban még mindig vannak hegedűsök, akik szeretik a hegedűt tudják, hogyan kell kezelni a brácsát. De a közelmúltban egyre inkább felismerték az ilyen emberek toleranciájából adódó lehetőségeket, és így a brácst a többi hangszerhez hasonlóan fokozatosan csak képzett kezekre bízzák. " „A zenekar összes hangszere közül a brácsa az, amelynek kiváló tulajdonságait régóta félreértették. Ugyanolyan mozgékony, mint a hegedű, mély húrjai különlegesen éles hangneműek, míg a magaslatok fájdalmas szenvedélyt sugároznak, és melankóliájuk összességében észrevehetően eltér a többi vonós hangszerétől. "
Johann Georg Albrechtsberger - A brácsa (Bécs, 1837)
A brácsa (brácsa) egy kicsit nagyobb, és a harmadik sorban található a C vagy az alt billentyű. Ha nincs szólója vagy koncertje, akkor hegedűk középső részeként használják; enélkül a felső hangot is meg tudja mondani. Régi mozdulatoknál a tenorkulcs is megtalálható a brácsa secondához; de a húrjaikat, amelyek közül a két legalacsonyabb van megpördítve, mindig úgy hívják, mint most, up cgda. Ezért három tökéletes ötödével is hangolva van, de egy héttel alacsonyabb, mint a hegedű. Magától értetődik, hogy a többi vonós hangszerhez hasonlóan minden félhang meghallgatható.
Bruni, Cupis, Garaudй, Gebauer és Woldemar tankönyveket jelentettek meg.
Richard Wagner 1872 májusában
- Előttem a zenekarban a brácsa mindig csak a hamupipőke volt, míg a többi hangszer felöltözve rohangált. Másnak kell lennie. Önöknek, uraim, meg kellene köszönni, mert én tettem emberré a hegedűt! "
Albert Bachrich, aki ezen a legendás próbán a brácsa standján ült, hozzáteszi: "Trisztánban a mester bizonyára szupermenernek képzelte a brácskát!"
„A néma vonósnégyes”
írta Bruno Aulich és Ernst Heimeran
„A brácsa valójában egyáltalán nem brácsa! Keserű tapasztalatokkal rendelkező hegedűs. Egyszer ő is ült a hegedű állomásán - de nem sokáig. A közönség egyhangú tiltakozása elűzte. A lehető legmagasabban játszott; nem volt elég magas. Bármilyen gyorsak is voltak a futásai, nem tudta elrejteni az előírt számú jegyzet hiányát. A ház szobalánya mindig azzal volt elfoglalva, hogy ledobott jegyzeteket szedett össze a széke alól. Már nem működött. Aztán elhatározta magát, és az egyik széket a brácsa felé tette. Ott nyugodtan dolgozik. Bármennyire is helytelenül viselkednek odafent, csendes, komoly, kissé szomorú szavát mondja erről. És ha nem akkor mondja el, amikor mondania kellene, akkor nem számít. A közönség nem veszi észre, és a többi játékos elhunyja a szemét. Azzal a tapintatos diszkrécióval bánnak vele, amelyet egy kopott osztálytársra alkalmaznak. Hősi-tragikus természetű. "
"Az irodalom! A hegedűs nagy szenvedélye. Játszani akar, és mindent eljátszott, amennyire csak lehetséges. Állítása szerint a háznégyesek nem azért vannak, hogy mindenhol hallhatók legyenek, hanem azért, hogy bátran és lelkesen vállalják azokat a műveket, amelyeket vagy már elfelejtettek, vagy nem is ismertek. Valahányszor egy csomó új jegyzetet hoz be, és nem nézed érdektelenül, hogy mit talált megint. Általában ott van egy Boccherini; Ezeket a teljesség kedvéért gyűjti (54 vonós trió, 91 vonósnégyes, 125 vonósötös!).
Aztán egészen hirtelen belemegy a modern korba; persze tombol Hindemith miatt, már csak azért is, mert csodálja a benne gyakorló hegedűt, ami a kompozícióiban is megmutatkozik. Rendkívül erőszakosnak érzik magukat.
„Megalománia” - mondja csúnyán a Primarius. - Egyáltalán nem tehet semmit. Azt akarja mondani, hogy ezt el tudja játszani? " - És a hangját hegedűsünk orra alatt tartja.
Ez természetesen fájó pont. Még akkor is, ha hegedűsünk nem kopott hegedűs, hanem nemes hegedűművész, aki jóváhagyja hangszerét, nem azért, mert könnyebb, hanem azért, mert szerelmes a hangzásába és stílusába, kifinomult hajlamai gyakran ütköznek technikájával . Ezután titokban úgy dönt, hogy nyolc napon át egyszer gyakorol [. hogy kvartett társai] szótlanok legyenek; de sajnos nincs olyan messze és egyelőre meg kell engednie.
„A szavazás kezdete és vége nem közös sor, hanem az egyszerű, magányos a. Kinek van azonban igaza, az ár kérdése. A hegedűknek mindig a legmagasabb a. A brácsa és a cselló viszont alacsony a értéket képvisel. A hegedűsnek valójában egyáltalán nincs a-je, mert soha nem gyakorol. A húrok hangolásából csak azt láthatja, hogyan viselkedett az időjárás az elmúlt napokban. Amikor meleg volt, a húrok mélyen megnyúltak és megszólaltak; amikor hideg volt, összehúzódtak és magasan szóltak. Örülni kell, ha a hegedűsnek egyáltalán van egy húrja; mert néha megrepedt, vagy olyan szálas, hogy ollóval simán le kell vágni. Remélhetőleg még mindig megmarad. "
. Új .
A brácsákról Részlet Fellini „Zenekari próbájáról” (Prova d'Orchestra)
A brácsa? Igen, ez is vonós hangszer. De ha van egy unalmas, személytelen, színtelen zóna a zenekarban, ahol karakter nélküli, személyiség nélküli hangszer feltárul, akkor - sajnálom, hogy ilyen brutálisan mondtam - ez a brácsa szürke területe. Ők alkotják a puffert a hegedű és a cselló között, úgyszólván anélkül, hogy saját szerepet játszanának, identitásválságban szenvednek.
Ha helyesen nézi a brácsát, azonnal felismerheti őket, kimosott arcokat, amelyekre további jellemzők nélkül nem emlékezhet. A zenekarban zavart és bizonytalanságot keltenek.
A brácák célja a cselló sötét tónusainak és a hegedű sötétítése. A kisegítő játékvezető szerepe elvesz minden felelősségérzetet.
És mi történik, ha nem érzi felelősségét? Hülye vagy! Parazita leszel. A brácák rosszabbak, mint az influenza, mert a zenekari hibák, a késői megjelenések és a kurvák fertőzőek. Gyorsan és járványszerűen terjednek, végül mindegyik kudarcot vall egymás után.
A WDR program előnézetében új zenékhez 14.1-től. –2001.1.20
> Ugyanolyan mozgékony, mint a hegedű, mély húrjainak különlegesen éles hangja van, míg a magasságok fájdalmas szenvedélyt sugároznak, és melankóliájuk összességében észrevehetően eltér a többi vonós hangszerétől. Mint minden más hangszer, úgy tűnik, hogy a brácsa az "utolsó szavak", az elválás szavainak eszköze (Brahms, aki 191. op. Után úgy döntött, hogy nem komponál tovább); Zene a (Schein) birtokról (Kagel); befejezetlen művek, amelyek miatt a szerző meghalt (Bartуk), és az utolsó könnyek egy veszteség miatt (Britten és Kantscheli, akiknek munkáját teljes egészében az Új Zenei Stúdióban hallgathatjuk meg január 20-án).
> A tiarák elősegítik a sötét szépségek ragyogását és csillogását. A gyémántok összekapcsolják a fényt, és spektrálisan visszaverik a nézőre. A zenében is ez van: a brácsa baljós királynő, és ami ragyog, az együttes és az élő elektronika modulálása.
> Mint minden jellegzetes hangszer esetében, a brácsa is olyan szimbolikus tartalommal rendelkezik, amely évszázadok óta felhasználja magát. A brácsa számára (egyik kereskedelmi vicc sem foglalja el ezt az oldalt) ez a panaszos, a gyászoló hangnem. Kantscheli címe önmagáért beszél (a darab neve A modernitás atlasza január 15-én a MusikPassagenben bemutatott), nem kevesebb, mint Riehm címének asszonanciája, a par excellence elhagyás szimbóluma.