Van Gogh - Csendélet kicsi, de eredeti műsor a Barberini Múzeumban, a potsdami Kunst filmben
Burgonya és káposzta napraforgó helyett: a Barberini Múzeumban található Van Gogh kiállítás nem feltűnő témákkal és a régi mesterek stílusában festett korai alkotásokkal lep meg. Csak 27 festmény nyújt áttekintést a teljes művészeti fejlődésről.
Azonnal csalódás: A művészettörténet leghíresebb csendéletei, Van Gogh „Napraforgói” nem jutottak el Potsdamba. A világon egyetlen múzeum sem kölcsönzi ezeket az ikonokat. A Museum Barberini agresszíven foglalkozik ezzel az ürességgel műsorában: Az első teremben mind a hat napsárga változat ragyog - reprodukcióként.
Van Gogh - Csendélet
kedd kivételével minden nap
Csütörtökön 9-ig.
a Barberini Múzeumban, Am alten Markt, Potsdam
Fehér folt a Van Gogh univerzumban
Tehát ezúttal Van Goghról: A látogatók csak 27 kis formátumú festmény előtt tolonganak. Mindenki úgy akarja látni őket, mintha nem látta volna elég gyakran a leghíresebb modern művészt, legyen az eredeti vagy másolat. Valóban van valami új felfedezésre váró dolog? Valójában a kurátorok találtak egy üres foltot a Van Gogh univerzumban: az 1853-ban született festő csendéletét soha nem mutatták be egyedül.
A kiállítás benyomásai
Főleg Otterloótól származó kölcsönök
Legtöbbjük a hollandiai Otterlóban található Kröller-Müller Múzeumból származik; a világ második legnagyobb Van Gogh-gyűjteményével rendelkezik. Valójában a tematikus korlátozásnak van értelme: Van Gogh a kreativitás egy évtizede alatt több mint 170 csendéletet készített; teljes műveinek ötödét teszik ki. A műsor azonban ezt a bőséget takarékosan használja. Falonként egy kép, legfeljebb kettő: egy kiállítás aligha lehetne levegősebb.
27 kiállításnak elegendőnek kell lennie a mű időrendi mérföldköveinek. Ez szokatlan, mivel sok visszatekintő ma már túlbőségben nyög, ami nem mindig jár több tudással vagy élvezettel. Tehát Potsdamban vizuális étrend van; amely élesebbé teszi a kilátást. Kénytelen koncentrálni néhány dologra, amelyek meglehetősen csekélyek a turné elején.
Madárfészkek + italos palackok
A testvér, Theo által finanszírozott pályakezdő krónikus pénzügyi nehézségekkel küzdött, aki keményen küzdött az önálló tanulásban való előrelépésért. Így volt értelme a pincéből modellként beszerezni pár földi krumplit, almát vagy káposztát. A raisonné-katalógus első helye egy barna tónusú gyümölcs- és zöldségdarab - még mindig kissé kínos, de gondosan ecsetelt. Az öreg mesterek, mint Frans Hals és Rembrandt, elküldik üdvözletüket.
Az első szobában még mindig kevés bizonyíték van későbbi avantgárd hivatására. A természetbe szeretve Van Gogh hosszú sétákon madárfészket gyűjtött, a stúdióba rakta és a szürkületben festette, szeretetteljes szalmával szalmára. Álmodozó, aki a mindennapi életre figyel. Tök, halom alma, üres kőedényes palack: Van Gogh megtanulta fénnyel és árnyékkal formálni az íveket, és a barna számtalan árnyalatát kipróbálta. De ki vásárolja meg ezeket a régimódi festményeket?
A falszínek, mint a lélek tükre
A sötét tónusú korai művek fázisa jól képviselteti magát Potsdamban, mert fontos volt van Gogh fejlődése szempontjából. Ezeknek a festményeknek a gyenge fényű színezése pótolja a falak ragyogását a ragyogó napsütésben (virágok). A következő helyiségekben a fal színe fokozatosan felhősödik: először fénybe, majd komor szürkébe. Néhány szöveges hivatkozástól eltekintve a változó légkör az egyetlen hivatkozás Van Gogh zaklatott pszichéjére és drámai életrajzára. Mielőtt utolsó hónapjainak késői műveinek megengedik a ragyogásukat, hamarosan megkezdődik a döntő párizsi szakasz. Virágokat virít.
Van Gogh 1886 nyarán érkezett a francia fővárosba. Ha kezdetben füstölt halat fest sötét háttér előtt, hamarosan abbahagyja a fényvisszaverődések és az árnyékok kiegyensúlyozását. Most a virágos csendéletek felé fordul: azok, akik kedvelik őket, buja, illatos csokrokkal teli szobában kényeztethetik magukat. Van Gogh pünkösdi rózsafestményeket festett à la Edouard Manet; remélte, hogy folytatja kereskedelmi sikereit.
Dinamikus gördülő gyümölcsök
Hiába: a párizsi avantgárd már elérte a kávéházakat, amit posztimpresszionista éttermi belső tér bizonyít. Van Gogh kísérletei: egyre erőszakosabb színkontrasztokat mer használni a festett csokrokkal - kardvirág, mák, búzavirág, őszirózsák vagy orgonák. Bármennyire dekoratívak is ezek a csendéletek, a festő elért áttörést a szabad színek - és ezáltal a saját stílusa felé.
Van Gogh világhírű, összetéveszthetetlen stílusa csak a kiállítás második felében található meg. Itt rezegnek az ecsetvonások, mozogni kezdenek a képi terek. E festmények mindegyike esemény: „Szőlő, citrom, körte és alma” gördülékenyen mozog dinamikus festési stílusában. A dél-franciaországi Arles-ban érett citrom intenzíven izzik.
Festett cipők a pszichiátrián
Könnyű figyelmen kívül hagyni, hogy ezek a színes robbanások gyakran szimbolikus jelentéseket is közvetítenek. Bár egyértelmű: Van Gogh romantikus regényeket rak a képre, egy rózsát fektet mellé, és hozzáteszi - mintha ez nem lenne elég - női akt szobrocskát: csendélet, mint költői szeretetnyilatkozat mindenkinek. Kritikus élethelyzetét egy olyan kép rögzíti, amely rengeteg személyes esélyt gyűjt és a dohány pipától az orvosi tanácsadóig végződik. Vagy a többször festett cipőmotívum egyik változatában; a Saint-Rémy elmegyógyintézetben hozta létre Van Gogh-t, amelyben a művész internálta magát.
háttér
Itt olvashatja el a kiállítás áttekintését "1912 - Modern küldetés: A Sonderbund " - 14-kor Van Gogh festményei a kölni Wallraf-Richartz-Múzeumban
és itt van egy áttekintés a filmről "Van Gogh - az örökkévalóság küszöbén" - ragyogó életrajzi írta Julian Schnabel
és itt egy beszámoló a filmről "Szerető Vincent" - zseniális animációs film Van Gogh stílusban, Dorota Kobiela + Hugh Welchman
Alábecsült műfaj
Nem csoda, hogy Van Gogh sokat engedett a csendélet festészetének: A 19. században az igénytelen téma ideális kutatási terület volt a kezdők és a festészeti kísérletek számára. A csendéletek a tantárgyak akadémiai hierarchiájának alján voltak; a műfajnak ez a becsmérlő nézete a mai napig formálja a felfogást.
Pár töpörtyű füstölt hal, egy kosár érett citrom, egy csokor virág: akkor mi van? Sokan unalmasnak tartják a csendélet festését. Azok, akik bekapcsolódnak az itt összegyűjtött művekbe, más tapasztalattal rendelkeznek: a feltűnő dolgok személyes emlékeket árulnak el, érzelmekkel töltik fel, és a művész szuggesztív szemlélete élénkíti őket. Ez a 27 kép illusztrálja Van Gogh festõi fejlõdésének egészét.